domingo, 17 de julio de 2011

HORROR VACUI

Hoy cuando me he levantado parecía como si me faltara algo, estoy triste, ausente...
Me pongo a pensar.... ¿cúal es la causa de este estado de ánimo?
  Enseguida caigo en la cuenta... ¡¡¡ Hoy no tengo ningún concierto de guitarra al que ir !!!
¡¡¡ Qué horror!!! 
¿Qué puedo hacer?
Acabo de resolver el problema:
¡Me toca!, tras dos semanas trasnochando y al día siguiente madrugando....
¡Qué duro es el mundo de la cultura!
¡Hasta mañana!

sábado, 16 de julio de 2011

GUITARRADA

A pesar de que el Festival ha durado dos semanas, parece ser que nos ha sabido a poco, porque anoche además del concierto dado por l@s alumn@s matriculados en los seminarios,
 hubo una quedada en la Plaza de las Tendillas, alrededor de la enorme guitarra que una conocida marca de cerveza, montó allí al empezar al festival.
¿El motivo? ir cada cual con su guitarra y tocar lo que quisiera, hasta la hora que quisiera.
 Si no hubiera tenido una cena ineludible, me hubiera cogido mi guitarra y me hubiese ido para allá.
Tuvo  que estar superchulo.
¡Que tengáis un buen finde!

viernes, 15 de julio de 2011

ALFA Y OMEGA DEL FESTIVAL DE LA GUITARRA

Empezamos con Vicente Amigo
 y terminamos  con Joaquín Cortés,
 ¡guapos! ¿eh?, dos cordobeses punteros y figuras en lo suyo, uno con la guitarra
 y otro con el baile
Cortés ha llegado con su espectáculo "CALÉ" a su tierra
y anoche, por fin, pudimos disfrutar
 su baile lleno de sensualidad y de instinto racial  que ponía al público de pié
porque es un bailaor que no sólo seduce con el cuerpo
y con su técnica
 sino también con sus espectaculares montajes,
además de ir  acompañados de una estética y una fotogenia fuera de toda duda.
 Aprovechó que estaba en su ciudad para darse un baño de multitudes, saltando del escenario y paseándose por la Axerquía
 habló con el públicó y dedicó la representación a su madre
y reivindicó el venir a su Córdoba, sintiendo orgullo de ser cordobés y pasear su nombre por el mundo.
Este es...
 otro cordobés de lujo
¡¡¡OLE!!!

jueves, 14 de julio de 2011

FAMILIA QUE TOCA LA GUITARRA UNIDA...

no la separa nadie.
Éso le ocurre a Kazuhito Yamashita Family Quintet,
ya estuvieron anteriormente en Córdoba, pero esta vez han ampliado el grupo con el hijo pequeño (11años).
Kazuhito es ingeniero y economista pero se dedica profesionalmente a la guitarra,
 Aprendió a tocarla con su padre que era profesor de este instrumento. No sé si vivirá, pero con una poca de suerte también se habría podido integrar en el grupo y serían tres generaciones:
Yamashita Family
La sala superior del remodelado Teatro Góngora, los recibió en la nueva etapa que ahora comienza. 
 El espectáculo "Las mil y una noches" ha puesto de manifiesto su merecida fama y el buen hacer de la familia al completo, ya sea como solistas o en grupo.
El "tempo" de los japoneses es distinto al nuestro y queda patente en los ¿minutos?, ¿segundos? que al empezar a tocar y al terminar de hacerlo dedican a sus dedos.
Su sensibilidad es extrema y el público la valora.
Quizás para próximas  ediciones del Festival de la Guitarra, la familia haya aumetado y podamos ver un sexteto o un octeto, quién sabe...
Hasta entonces... tanto a la familia Yamashita, como a l@s que habéis leido esta entrada:

miércoles, 13 de julio de 2011

SARAMAGO VÍA LUIS PASTOR

Siempre disfruto haciendo mis entradas, pero con la de hoy, ni os podéis imaginar cuánto...
Sabéis que Saramago para mí es lo más de lo más y Luis Pastor un referente desde hace tiempo.
Ésta es la carátula del CD que ha hecho Luis Pastor sobre la poesía de Saramago.
Hoy he tenido la oportunidad de escucharlo en vivo y en directo:
 ¡¡¡Una pasada!!!
Su título es el comienzo de una poesía de Saramago: "En esta esquina del tiempo aquí te encuentro"
¿Puede haber un título más sugerente...?
"En esta esquina del tiempo..."
Un tête a tête entre la música de Luis Pastor y la poesía de José Saramago,
con la Orquesta de Córdoba y la sugerente voz de Lourdes Guerra, haciendo los coros,
 una pareja que se la escucha compenetrada en lo musical y encantadora con el público asistente.
Concierto intimista y emotivo que empezó con la voz del propio Saramago recitando sus poemas y terminó, tras muchos bises, con la canción que el cantautor le dedicó tras su muerte:

"En balsa de piedra, navega tu alma
José Saramago, Portugal y España.
.....
Por tí alzo una rosa de  rojos colores
y rojos claveles con ramos de flores.
Por tí alzamos rosas
de afecto y cariño,
esquina del tiempo
que un día compartimos..."

Os trascribo las palabras que el propio Saramago dijo cuando oyó sus poemas musicados y cantados en portugués:

"...esa inconfundible voz de Luis Pastor, áspera y al mismo tiempo suave, como lo fueron las voces de los grandes trovadores del siglo pasado. Oigámoslo.
El tiempo cabe todo en la duración de un disco".
                                                          José Saramago, dixit.

martes, 12 de julio de 2011

TÉ JAZZÍSTICO

Hoy la guitarra se ha ido de JAZZ, no hay que descuidar ninguna de sus modalidades.
Mientras os cuento, podéis serviros un té con unos hielos muy especiales, pensados para la ocasión.
Ayer  entre los tres o cuatro espectáculos que hay diariamente en el Festival, elegí el Jazz,
porque no siempre en provincias se ven a estas figuras y los que me seguís sabéis que el jazz me gusta bastante.
(Madre mía... ¿y qué no me gusta a mí?, si es que disfruto con "tó")
Hecho este inciso, os cuento que anoche actuaron
Su nombre viene de los hermanos Clayton (saxo y bajo) y Hamilton (batería), no hace falta que os diga quién es cada cúal,
 
 Son buenísimos, ellos y toda su banda que está considerada una de las mejores bandas americanas.
Un lleno total aplaudía su música y las canciones de John Pizzarelli que prestó su voz a Sinatra, en la segunda parte de la actuación, el público no los dejaba marcharse y ellos encantados saludaban una vez y otra.
Venga el último té como homenaje a la guitarra, éste calentito que con el aire acondicionado a tope, hay que entrar en calor, sino cuando salgamos a la calle nos va a dar un síncope del contraste.

¡Que tengáis un buen martes!

lunes, 11 de julio de 2011

CURIOSIDAD

es lo que me llevó a sacar las entradas del espectáculo de:
Tanto he oido hablar de esta malagueña de 26 años,
 Premio Nacional de Danza 2010 y con ocho montajes escénicos a sus espaldas, que quería saber dónde estaba el misterio.
Y aquí estoy para contároslo:
empiezo por su fuerza interpretativa que le hace subir la bata de cola un metro por encima del suelo, a pesar de no tener mucha estatura,
("Mujeres")
continúo con la novedad que imprime a sus montajes desde el mismo momento que el espectador entra por la puerta del teatro:
 ella, en el escenario, de espaldas al público va interpretando la música que suena con sus brazos. Impacta la larga cola que cubre toda la alfombra del pasillo del patio de butacas, que dejará colgada en el escenario para luego tomarla al final y enredarse en ella como si de una marioneta se tratase.
¡¡¡CHAPEAU!!!
 Por último la filosofía que tiene sobre la Danza.
Ella explica su espectáculo "VINÁTICA" como "una deconstrucción del flamenco, en la que cada uno somos o podemos llegar a ser muchos personajes a la vez. A medida que vas creciendo, esas posibilidades se quedan por el camino"
Para entender esta teoría, hay que verla bailar, enseguida se comprende como va componiendo y descomponiendo los movimientos como si la estuviésemos contemplando en una moviola.
Nos sigue explicando que...  "aunque no existe un argumento, en Vinática sí hay una presencia poética del vino. Las personas somos, a veces, como el vino:  nos avinagramos con el tiempo"
 (fijaros en la cabeza: son cascabeles, ¡marca compás con todo: anillos, pulseras, zapateado encima de copas rotas, hasta con la cabeza!)
Y sigue diciéndonos:
"... pero el título (Vinática) también suena a lunática,
a gótica...", 
 Lo que se le ha olvidado decir es que, con los años el vino adquiere solera y éso justamente es lo que le ha pasado a ella: desde los tres años que fue su primera actuación hasta hoy.
Si tenéis oportunidad , id a verla es un soplo de frescura e innovación en el baile flamenco.
Igual  los puristas del flamenco le ponen pegas a tanta modernidad, pero a mí me ha encantado.
¡Ole tú, Rocío!